No recuerdo como di con este disco, pero se que tras escucharlo tenía la certeza de no haber oído nada ni remotamente parecido. De la discografía de los de San Francisco, sólo tengo catados el Angel Dust y The Real Thing.
El periodo de actividad de Faith No More comenzó en el '82 (del '79 hasta el '82 usaban el nombre de Faith No Man) y se separaron en 1998. Por Faith No More han pasado una veintena de miembros, permaneciendo constantes el batería Mike Bordin (actual batería de Ozzy Osbourne) y Billy Gould al bajo. 2 tecliastas, 7 cantantes y hasta 10 guitarras.
El [Discamen] de hoy es el cuarto de la banda, es el último disco de estudio con el guitarrista "Big" Jim Martin y el segundo con Mike Patton a la voz, pero podría decirse que es el primero en el que se aprecia su influencia en el sonido del grupo, pues en The Real Thing los temas estaban compuestos antes de su llegada. De este Angel Dust se publicaron 6 singles y llegó a número 2 de las listas británicas.
Normalmente cuando escuchas un disco, intentas asociarlo a otro artista, disco o estilo; mientras escuchas el Angel Dust cada canción es un mundo, la etiqueta de rock o metal experimental/alternativo puede ser lo que más se aproxime. Toman influencias del jazz, del heavy metal, funk, del rock progresivo... Todo temazos: Land Of Sunshine, Midlife Crisis, Crack Hitler, Be Agressive (con los coros en plan cheerleader)... Y para dar de comer aparte está RV, liderada por la voz de Patton y un piano, con ritmo de bals, very bizarre.
Un disco genial, raro y único que siempre apetece escuchar.
El 1992 fue otro gran año, plagado de discazos: el homónimo de RATM, Blues For The Red Sun de Kyuss, Dirt de Alice In Chains, Images And Words de Dream Theater, Vulgar Display Of Power de Pantera, Fear Of The Dark de Iron Maiden... increíble!
| Detalles de la composición, grabación, tour... [Wikipedia]
| Análisis del disco canción a canción [Sputnikmusic] | Videos de las Angel Dust Sessions [YouTube]
Into The Wild es el primer disco en solitario del cantante de Pearl Jam: Eddie Vedder. El título se debe a la película a la que pone banda sonora, cuarta película dirigida por Sean Penn, basada en la historia real que aparece en el libro del mismo título escrito por Jon Krakauer (publicado en 1996) donde se relatan las vivencias de Christopher McCandless, un americano que se adentró en solitario en medio del desierto de Alaska, buscando vivir una temporada de soledad.
Escuché este disco para ver como se las apañaba el amigo Vedder sin el resto de Pearl Jam y la verdad es que firma un disco tremendo. Ni un ápice de distorsión, se apoya en instrumentos folk, tocando todo lo que se escucha. Su cálida voz se acopla a la perfección a los instrumentos y es un ingrediente más a la hora de conseguir transmitir los sentimientos y vivencias de McCandless.
Un disco tranquilo, con un Eddie Vedder alternando entre motivación y un dramatismo extremo. Las canciones que más se me quedaron en la mente son(el disco está genial de principio a fin, pero hay que resaltar algún tema): Setting Forth, Rise y la que más me gusta Long Nights.
En aquel tiempo en el que estábamos con la Radio Brigada, el amigo Tirso me habló de unos tal Gamma Ray y me recomendó que escuchara su disco Powerplant; me enganchó desde el primer momento, no soy muy de power metal, pero debo decir que hay verdaderas obras maestras dentro del género. Tenía ganas de catar otro disco de los Gamma y pedí consejo otra vez a Tirso y me habló del Land Of The Free.
Es el cuarto álbum de estudio de los alemanes y fue publicado en 1995. Gamma Ray es el grupo de Kai Hansen, quien fuera guitarrista y compositor en la mejor época de Helloween, grupo al que dejó tras la gira de promoción de la segunda parte del Keeper Of The Seven Keys.
Al principio de Helloween, Kai se encargaba también de la voz, pero le suponía cierta dificultad y tuvieron que fichar al jóven Michael Kiske. En los tres primeros álbumes de Gamma Ray cantó Ralph Scheppers quien más tarde fundaría Primal Fear. Con la salida de Ralph, Kai vuelve a cantar en el que es el disco más aclamado y que más copias ha vendido en la carrera de Gamma Ray.
Le he dado un montón de escuchas y casi siempre ha sido el disco entero del tirón. Como buen disco de power metal prima la velocidad, aunque tiene alguna canción lenta como Farewell o inicios pausados que luego van ganando velocidad, como es el caso de Rebellion In Dreamland primer tema del álbum de más de ocho minutos, no había mejor forma de abrir un gran álbum repleto de riffs originales a la par que quedones y coros motivantes e igualmente quedones.
Todos los temas contribuyen a formar un gran disco, pero por resaltar algún tema a parte del mencionado Rebellion In Dreamland, Man On A Mission es un tema endiabladamente rápido y lleno de fuerza y en Abyss Of The Void se da un cabalgueo guitarril muy letal.
Un gran disco de principio a fin y clave en el power metal, si no lo has catado dale una escucha!
En el 95 también publicó Blind Guardian su fantástico Imaginations From The Other Side y al año siguiente Grave Digger publicó el motivante Tunes Of War.
Colaboraciones/Curiosidades:
Hansi Kürsch, cantante de Blind Guardian, se marca unos coros en Land Of The Free y Abyss Of The Voidy en Farewell tiene unas frases como voz principal.
Kai Hansen, también participó, cantando Time to Break Free y coreando en Land Of The Free.
En el solo de la canción All Of The Damned hay un guiño/tributo a la canción Hotel California de Eagles (a partir del 3:38).
Que Last.fm es una gran herramienta para el melómano es de sobra conocida. Si te gusta la música y no tienes una cuenta, ya estás tardando. Una de las cosas que más me gustan de Last.fm son las recomendaciones en función de las escuchas de tu perfil. Con la ayuda de Spotify, voy mirando discos de grupos que me recomienda Last.fm y así es como he dado con el discamen de hoy y muchos otros.
Monument es el segundo álbum de los suecos Grand Magus. La banda fue formada en 1996 por Janne "JB" Christoffersson quien también es voz de Spiritual Beggars, el proyecto stoner, alternativo a Arch Enemy del guitarrista Michael Amott.
Las pocas escuchas que he dado a este disco me ha dejado hipnotizado, temazos pesados a un medio tiempo demoledor, con la increíble voz de JB al frente dando la talla en todo momento. Los dos primeros temas del disco son los principales responsables de mi interés por el mismo, son Ulvaskall (Vargr) y Summer Solstice.
La clasificación que pone en su bio de Last.fm me parece totalmente acertada: "bluesy, stoner-laced doom vibe, heavy on the early Black Sabbath riffing and tempos, with JB’s gruff, forceful vocals blending perfectly with the music", stoner con tintes heavys clásicos.
Necesito encontrar las letras de este disco! Necesito cantar estos temazos en la ducha xD
He aquí uno de los programas que más está dando que hablar. Spotify es un software que te permite escuchar una amplia base de datos musical bajo demanda de forma gratuita.
Lo primero es registrarse: http://www.spotify.com/en/get-started Una vez hecha la cuenta, te permitirá descargar a tu ordenador el ejecutable. Una vez acabada la instalación introduces tu usuario y contraseña en Spotify y sólo tienes que buscar el artista, disco o canción que quieras escuchar.
A diferencia de Last.fm, permite escuchar canciones al completo. Tiene una opción para hacer scrobbling de lo que escuchas y así aparezca en tu perfil de Last.fm. En su catálogo encontrareis artistas de sellos como EMI, Universal, Sony BMG, Warner Music...
Una vez que encuentras la música que buscabas, puedes crear playlists y existe la posiblidad de hacer esas listas públicas y puedes compartirlas pasando el enlace de la misma. Estas listas que publicas se convierten en colaborativas, es decir, que los otros pueden agregar canciones.
Luego también tiene la opción de crear una radio, dándole unos parámetros iniciales, como año y género.
El uso de este programa está restringido al Reino Unido, Suecia, Finlandia, Noruega, España y Francia. Si no sois de los países mencionados, en los enlaces que pongo al final, explican como poder saltarse la restricción, utilizando Hotspot Shield durante el proceso de registro (que parece ser el único momento en el que comprueban el país).
Poco había escuchado de esta mujer hasta que fui al concierto. Me había enterado un par de días antes de que iba a haber un concierto que no era de música clásica y escuchando el Myspace y unos vídeos en Youtube me decidí a ir.
Su música la define como americana tirando para el rock indie. En la primera parte estoy de acuerdo, música muy típica americana, una chica y su guitarra electroacústica, una música muy profunda llena de sentimientos, muy suave, pero 100% escuchable y recomendable.
Primera sorpresa, al llegar, 95% del público asistente son lesbianas... y es que era su asociación la que había organizado el concierto. Segunda, que empieza con algo más de media hora de retraso. Y tercera, que su música en directo gana, le pone un sentimiento inmenso. A esto hay que sumarle que tocaba con otras dos músicos en el escenario, una de ellas tocaba el bajo y el violín y la otra el violín, además le hacían los backing vocals. Toda una experiencia.
En resumen, un concierto íntimo que disfruté, a pesar de que no había luz suficiente para scar fotos decentes.
Es la adaptación de la novela del mismo nombre de Robby Doyle, en la que un grupo de desempleados de Dublín se reunen para formar una banda de soul. "The Saviours of SOUL".
Poseedora de una excelente banda sonora de temas de artistas del soul como Otis Redding, James Brown, Wilson Pickett, Aretha Franklin...
Al poco de la publicación del film, el bajista y el batería de la película, forman una bandabajo el nombre de "The Stars From The Commitments" y a día de hoy siguen dando conciertos.
Pudimos verles el año pasado en el teatro Casyc y fue todo un espectáculo! Click aquí para leer la crónica del concierto.
Still Crazy (1998)
Strange Fruit, un (ficticio) exitoso grupo de rock de los 70, deciden reunirse, tras su separación como banda 20 años atrás, para dar un concierto de reunión en un famoso festival, el cual presenció su última actuación dos décadas atrás.
En esta comedia-musical vemos como los personajes, llevan vidas normales a excepción de su cantante que sigue con la dinámica de rockstar como malamente puede. Una vez reunidos comienzan a ensayar los temas y dan bolos en varios locales como preparación para la gran actuación en el Wisbech Rock Festival.
La banda sonora está plagada de temazos (compuestos para la película) de los que destaco Over The World y la emotiva The Flame Still Burns.
Metalocalypse es una serie animada en flash, emitida en Adult Swim. Fue creada por Brendon Small y Tommy Blacha. Se describe como una mezcla de "Spinal Tap con Scooby-Doo con Noruega."
La serie frecuentemente tiene a variados músicos haciendo voces invitadas en el show. Entre estos están: James Hetfield y Kirk Hammett de Metallica, Jeff Loomis, Steve Smyth, y Warrel Dane de Nevermore, el guitarrista de Arch Enemy Michael Amott, King Diamond, el cantante de Cannibal Corpse, George 'Corpsegrinder' Fisher. Además, cada episodio muestra varias referencias a otras bandas de metal del mundo real en forma de lugares, nombres, o en el comportamiento de los personajes.
Metalocalypse sigue las aventuras de la banda de metal, Dethklok, parte norteamericana y parte norte-escandinava, y su popularidad sobrenatural, que ha llamado la atención de un grupo conocido como El Tribunal. Cada episodio muestra un intento de este grupo siniestro para destruir a la banda, pues sospechan que son parte de una profecía apocalíptica de Sumeria.
Encender la radio y escuchar You've Got Another Thing Coming de Judas Priest, I Go Home de Ten Years After, Sweet Home Chicago intrepretada por los Blues Brothers o algún temazo de Led Zeppelin, sería algo impensable de no existir Rock&Gol, una emisora que, como dice su eslogan, reune lo mejor de la música y del deporte.
Podeis sintonizar Rock&Gol en el 103.2 FM. Entre la programación musical, se encuentran programas con locutor en inglés, concursos musicales... Click aquí para ver la programación.
Los viernes a las 22h tiene lugar el Little Steven's Underground Garage, programa llevado por el guitarrista Steve Van Zandt de la E Street Band.
Flight Of The Conchords son un dúo músico/cómico neozelandés compuesto por Jemaine Clement y Bret McKenzie. Definen su música como: "Formerly New Zealand's fourth most popular guitar-based digi-bongo acapella-rap-funk-comedy folk duo".
Comenzaron su andadura en la BBC en una serie de radio para más tarde protagonizar una serie en el canal HBO titulada igual que la banda. Tanto la serie de radio como la de televisión, relatan la lucha de Bret y Jemaine por conseguir éxito y renombre en la escena musical, el show de radio tiene lugar en Londres y la serie de TV en New York.
Yo he visto los primeros 12 capítulos que componen la primera temporada y mientras escribo esta entrada, leo que en este año continuará la segunda temporada. El show de radio lo tengo pendiente de escucha.
Aparte de los componentes del duo-folk: Bret y Jemaine, otro de los personajes con el que más me parto es su representante Murray, empleado en la embajada neozelandesa en New York en cuyo despacho lleva las tareas de manager. También está Mel su fan incondicional, su marido Doug, del que pasa olímpicamente en presencia de los Conchords y Dave, que tiene una tienda de empeño y les da consejos sobre la cultura americana y mujeres. En cada episodio aparecen una o dos canciones, de temática relacionada con el capítulo.
Comenzamos el 2009 con una reseña de ArticCahill, del álbum debut de los Arctic Monkeys que desbancó al Definitely Maybe de Oasis como disco más rápidamente vendido en el Reino Unido.
En 2003 cuatro chavales del norte de Inglaterra empezaron a llenar locales con su música simple y pegadiza y sus letras sarcásticas con un acento bastante cerrado del norte del país, todo el mundo quería ver a la que era la banda del momento, la que rechazaba a las discográficas y su música era subida a Internet por sus fans que, creando su Myspace oficial, fueron los que les llevaron a la fama.
A principios de 2006 sale a la luz ''Whatever People Say That I Am, That’s What I’m Not". El disco empieza con ''The View From The Afternoon'' que es la que menos me gusta del disco pero que me parece un tema bastante bueno, con coros característicos de los Arctic y la parte del parón que es para mi lo mejor de la canción. Le sigue ''I Bet That You Look Good On The Dancefloor'' que es posiblemente su tema mas conocido, que comienza con un punteo rápido que da paso al ritmo pegadizo y al estribillo simple y que te engancha nada mas escucharla, un temón que muchos hemos cantado, e incluso air guitarreado en momentos de aburrimiento.
Las dos siguientes canciones son ''Fake Tales Of San Francisco'' y ''Dancing Shoes'', la primera se basa en un simple riff y un estribillo en la que destacan los coros, que son de lo mejor en los Arctic. La segunda es seguramente la más bailable de todo el disco, como indica el título, el bajo es el que dirige la mayoría de la canción, al que se le une la guitarra rítmica con el mismo riff, con la batería que no cesa nunca, otra marca de la casa de los de Sheffield.
''You Probably Couldn't See For The Light Buy You Were Staring Straight At Me'' continua el disco, otra canción con coros bastante guapos y ritmo pegadizo y batería incesante y enérgica, me llamó la atención el trozo vocal del batería casi al final, bastante bueno.
La siguiente es para mi la mejor canción del disco, ''Still Take You Home'' empieza con un riff de las dos guitarras donde una se queda sola y vuelven a entrar todos los instrumentos, la voz casi no para en ningún momento, con otra letraza de Alex Turner, y acaba con otro final lleno de energía.
''Riot Van'' le sigue, siendo la canción mas pausada del disco que se deja escuchar y sirve como parón en el disco, seguida de ''Red Light Indicates Doors Are Secured'' otra canción con un ritmo simple pero que te engancha y una línea de voz bastante guapa.
Y llegando a los temazos; el primero ''Mardy Bum'' es una canción pegadiza que empieza con un punteo que da pie a la parte principal, a la que sigue una más pausada, para volver otra vez el mismo esquema, y dar paso al solo, otro solo muy característico del grupo.
''Perhaps Vampires Is A But Strong But...'' canción que se refiere a las discográficas en la que me mola la parte en la que se queda la batería sola y van entrando todos los instrumentos otra vez, haciendo un parón y volviendo con otro solo típico de Turner.
''So who's that girl over there...'' así empieza ''When The Sun Goes Down'', que originalmente se iba a llamar ''Scummy'' y que empieza solo con voz y unos acordes acompañando, habla de la prostitución en las afueras de Sheffield y hace referencias a ''Roxanne'' de Police, una vez pasado este trozo llegan todos los instrumentos, un pequeño riff y el estribillo, repitiéndolo otra vez, para acabar como empezó, con solo la voz acompañada de unos acordes, en definitiva, un temón donde les haya.
Las dos últimas canciones del disco son ''From The Ritz To The Rubble'' y ''A Certain Romance'' que hablan de los diferentes grupos de gente que hay en las ciudades inglesas. La primera tiene la mejor línea de voz del disco, empezando solo la voz y uniéndosele todos los instrumentos pasando a una parte mas rápida para volver a repetir el esquema, dando lugar a una parte algo más pausada que va aumentando de velocidad y dar paso al solo y la parte final, me llamó la atención el bajo en la canción, sobre todo el final.
''A Certain Romance'' es algo así como un resumen del disco, empieza sola la batería a la que se unen guitarras y bajo, la batería para, y vuelve marcando la parte siguiente, que abarca casi todo el tema, el más largo del disco, haciendo una pausa que deja al bajo solo para volver al mismo ritmo, con la voz intermitente en toda la canción, y un final instrumental que pone un gran punto final al disco.
En conclusion, un disco lleno de canciones vibrantes que te engancha de principio a fin. DISCAZO!
No recuerdo como di con este disco, pero se que tras escucharlo tenía la certeza de no haber oído nada ni remotamente parecido. De la discografía de los de San Francisco, sólo tengo catados el Angel Dust y The Real Thing.
