Después de darnos un baño en la playa para despejarnos un poco y
comer, entramos al recinto para ver a un grupo por el que sentía bastante
curiosidad: Noctem. Había leído sobre ellos y había escuchado algún tema por
internet, pero es en directo donde se les nota más cómodos . Hacen un black
metal muy entretenido con una buena puesta en escena. Perfectos para empezar el
día.
Tras Noctem, en el escenario Monster arrancaron Vita Imana.
Los había visto en su gira con Hamlet y ya sabía lo que esperarme. Metal con
una importante base de percusión que recuerda a los Sepultura del “Roots”.
Salieron con mucha fuerza y el público respondió a la perfección pero a mí no
terminaron de sonarme del todo bien. Es un grupo que no me importa escuchar
pero tampoco me engancha.
De vuelta a la carpa, los míticos Deathmetaleros madrileños
Avulsed descargaron sus riffs y blast beats en apenas media hora. Buen
concierto, corto pero muy intenso.
Otro de los grupos que tenía ganas de ver era Dawn of the
Maya. Había escuchado su anterior “Me The Planet” y los adelantos de su nuevo
disco “The Truth Is In Front Of You” y tenía curiosidad por ver como sonaban en
vivo, ya que en los discos tienen partes que me gustan y otras que me chirrían
un poco. En directo esas partes más discotequeras quedan suavizadas y quedan patentes
la potencia y los breakdowns (y eso que el sonido no fue nada bueno). Además,
le pusieron muchas ganas y animaron al público desde el primer momento. Si
tengo oportunidad volveré a verles, que los temas del disco nuevo suenan muy
bien.
Uno de los nombres grandes del festival eran Exodus. Los
thrashers de San Francisco arrasaron y dieron un concierto lleno de temazos y
durante el cual el público no paró de hacer circle pits. Los de Gary Holt (al
que veríamos horas después como guitarrista de Slayer) llevan décadas sobre los
escenarios y eso se nota. Velocidad y contundencia a partes iguales. Esperemos
que vuelvan pronto por España.
Mientras hacíamos tiempo para ver a Slayer, nos pasamos por
la carpa para ver a Comeback Kid. No son mi estilo, y no los tenía escuchados,
pero me gustó su hardcore, no me sonaron a más de lo mismo y eso vale mucho.
Ya por fin dieron las 12 de la noche y salieron al escenario
los que para mí son el grupo más grande de thrash que ha existido: Slayer. Como
sabéis, tras la muerte de Jeff Hanneman y la salida de Dave Lombardo, los de
California han recuperado a Paul Bostaph como batería y reclutado al Exodus
Gary Holt, que lleva tocando con ellos un par de años. Que la plantilla no sea
la original no ha impedido que Slayer dieran un conciertazo . Los he visto tres
veces y no fallan nunca. Araya domina el escenario como pocos y Kerry King es
una bestia a la guitarra. Comenzaron con “War Painted Blood” y a lo largo de
todo el concierto fueron sonando las ya típicas en su repertorio, entre las que
no podían faltar “Raining Blood”, “Angel of Death” o “Dead Skin Mask”. Antes de
las tres últimas canciones retiraron el telón con el logo del grupo y quedó
visible uno con la imagen que llevaba en la guitarra Hanneman a modo de
homenaje al recién fallecido guitarrista.
Slayer is devastated to inform that their bandmate and brother, Jeff Hanneman, passed away at about 11AM this morning near his Southern California home. Hanneman was in an area hospital when he suffered liver failure. He is survived by his wife Kathy, his sister Kathy and his brothers Michael and Larry, and will be sorely missed.
Our Brother Jeff Hanneman, May He Rest In Peace (1964 – 2013)
"Fight'em 'til You Can't" es el título del tema que Anthrax ha puesto en descarga desde su web. Este tema pertenecerá a su décimo disco de estudio "Worship Music" que verá la luz en Septiembre de este año.
Cómo bien veis en la imagen que acompaña, la canción habla de un ataque zombie y de darles 'pal pelo a todos. El tema suena bastante potente, tiene un estribillo un poco light y un buen solaco de guitarra.
En el ultimo concierto de Megadeth en Los Angeles tuvieron un invitado de honor: el guitarrista original de la banda que no es nada mas y nada menos que Kerry King de Slayer con el que tras su ida siempre ha habido cierta tension. Parece que despues de la gira de los Big 4, todos estos viejos enemigos han dejado de lado todas sus disputas.
Hoy día 16 de Junio, es un día especial para los seguidores del thrash metal, por primera vez desde su nacimiento a principios de los '80, cuatro de las bandas más importantes del género, coinciden en un mismo cartel.
Lo más curioso de todo es que este "tour" del BIG 4 se haga en Europa antes que en EEUU de donde son las cuatro bandas, crisis incluida, Europa responde.
Manda huevos que hayan tenido que pasar casi 30 años para ver esta foto
Acompañando al BIG 4 en su primera parada, están los locales Behemoth. Guiándome por lo que leo en la cuenta de Twitter del festival, el orden ha debido ser Behemoth, Anthrax, Slayer, Megadeth y (mientras escribo esto deben estar tocando) Metallica.
Tweets destacados:
Currently playing Only for the first time ever with belladonna on vocals!!!!!
"I am proud to be one of the big four" James Hetfield on stage in Poland right now!!
Qué se dejen de discusiones absurdas y malos rollos, que el mejor se decida en el escenario. Desde TheMusicAll.es esperamos que estos conciertos hagan sacar la vena más thrash de las bandas, lo que se puede interpretar como: "MetallicA estais obligados a tocaros el Kill 'Em All" xD
Fotos de lo acontecido en Varsovia en la página de Facebook del Sonisphere.
Los grandes eventos como la Superbowl, la final del mundial, el Racing-Sporting donde nos jugamos el descenso, se diferencia del resto de los eventos porque son emitidos en directo vía satélite a todo el mundo.
¿Qué evento musical es tan importante como poder verlo en todo el mundo? ¡La gira de los 4 grandes del Thrash! Concretamente el concierto del día 22 en Sofía (Bulgaria).
Hace unos días vi en la página de Cinesa que en Santander lo iban a dar, pero ahora no se porque ya no aparece en la pagina. Afortunadamente tenemos la cache de Google para verlo.
Sabed que El_Culebra y un servidor irán a ver a los 4 grandes en vivo y en directo al Sonisphere de Rumania, así que os traeremos una crónica fresquisima.
El mes que viene sale un disco que queria catar desde hace bastante. Se trata del 13º disco de Annihilator y se llamara igual que la banda (se han devanado los sesos con el titulo, incluso menos que yo con el título de esta entrada).
Jeff Waters: "Es el mejor Lp que he grabado en los últimos quince años."
El anterior disco, "Metal" (2007), no fue gran cosa, pese a contar con grandes colaboraciones como. Solo espero que este por lo menos merezca la pena.
Este mes nos hemos encargado de hacer la reseña del disco clasico en Noche De Rock donde ademas hemos colaborado en el especial de radio que sobre los mejores discos del año que podeis escuchar aqui.
El “Rust In Peace” de Megadeth salió a la venta en septiembre de 1990 y fue el último gran disco de Thrash Metal. El Thrash Metal, que nació en la Bay Area de San Francisco aproximadamente en 1981, había estado en auge durante todos los ’80, pero a principio de los ’90 todas esas bandas que crearon el género tocaron techo a nivel compositivo. Después de este disco las bandas clásicas de Thrash Metal no fueron las mismas: Metallica dejó el Thrash cuando sacaron el “Black Album” en 1991, Dave Lombardo y Joey Belladonna se fueron de Slayer y Anthrax respectivamente en 1992 y después Megadeth abandonaría el Thrash puro al publicar el “Countdown To Extinction” en 1992. Aunque afortunadamente apareció Pantera y fueron capaces de seguir con el legado del Thrash, pero eso es otra historia. Además, pese a que este género fue una revolución musical en los 80, ya se estaba quedando anticuado y fue desplazado en el mercado por el Grunge que acaba de aparecer años atrás en Seatle y que por esa época estaban a punto de publicarse dos obras maestras del genero: el “Nevermind” de Nirvana y el “Ten” de Pearl Jam.
Este disco se grabó tras la inclusión de dos miembros nuevos a la banda: Marty Friedman a la guitarra solista y Nick Menza a la batería. De esta forma quedaría configurada la formación clásica de la banda (Mustaine-Ellefson-Friedman-Menza) que duraría hasta 1998. El disco es una autentica lección guitarrística, ya que contiene algunos de los mejores riffs y solos del género, consolidando a la pareja Mustaine-Friedman dentro del panorama musical como unos grandes guitarristas.
De izquierda a derecha: Mustaine, Menza, Ellefson, Friedman.
Sin entrar a comentar tema por tema, habría que señalar las tres canciones más importantes del disco. "Holy Wars... The Punishment Due" es el tema que abre y desde el principio se muestra rapidísima y violenta, toda una descarga de potencia musical. “Hangar 18” es la canción más compleja y técnica de toda su carrera, con una fuerte carga instrumental donde podemos encontrar un duelo de solos entre Mustaine y Friedman de más de 2 minutos. Y la última canción cuya mención es obligatoria es “Tornado Of Souls” porque su riff y su solo se convirtieron en casi los mejores de todo el repertorio de la banda.
En el aspecto lírico, el tema principal que une a varias canciones del disco es la guerra y las criticas hacia ella, algo que queda reflejado hasta en la portada del disco y en el nombre del disco (“Rust In Peace” es un juego de palabras que significa “Oxídate En Paz” y que a Mustaine decidió poner como titulo tras ver una pegatina en un coche que decía “May all your nuclear weapons rust in peace”). Mustaine ha sido una persona que desde un principio ha dejado claro sus ideas políticas reflejándolo en sus letras.
Con este disco la edad dorada del Thrash acabó por todo lo alto. Sin duda nos encontramos ante una obra maestra de escucha obligatoria que no esta reconocida suficientemente como tal por no haber tenido el impacto mediático que tuvieron el “Black Album” o el “Nevermind” en esos mismos años.
Aquí teneis los que han sido los mejores discos de la década para Lars Ulrich y Kirk Hammett. Cuesta creer que dos miembros de una de las mejores bandas de todos los tiempos incluyan entre sus favoritos a algunos de los siguientes discos/canciones en la siguiente lista., pero antes de gritar a Odín, recordad que debemos respetar los gustos de todos por muy extraños que nos parezcan...
Lars Ulrich – Best Albums Of The Decade (in order of importance):
01. ARCTIC MONKEYS – “Whatever People Say I Am, That’s What I’m Not” 02. SYSTEM OF A DOWN – “Toxicity” 03. THE SWORD – “Age Of Winters” 04. KINGS OF LEON – “Aha Shake Heartbreak” 05. THE WHITE STRIPES – “Elephant” 06. GREEN DAY – “American Idiot” 07. SLIPKNOT – “Vol. 3: The Subliminal Verses” 08. EMINEM – “The Eminem Show” 09. WOLFMOTHER – “Wolfmother” 10. RAGE AGAINST THE MACHINE – “Renegades” 11. U2 – “No Line On The Horizon” 12. KASABIAN – “Kasabian” 13. THE MARS VOLTA – “De-Loused in the Comatorium” 14. OASIS – “Don’t Believe The Truth” 15. QUEENS OF THE STONE AGE – “Rated R” 16. SYSTEM OF A DOWN – “Mezmerize” 17. ARCTIC MONKEYS – “Favorite Worst Nightmare” 18. ALICE IN CHAINS – “Black Gives Way To Blue” 19. THE BLACK KEYS – “Attack & Release” 20. AUDIOSLAVE – “Audioslave” 21. MASTODON – “Crack The Skye” 22. MOTÖRHEAD – “Inferno” 23. GUNS N’ ROSES – “Chinese Democracy” 24. THE DATSUNS – “The Datsuns” 25. THE LAST SHADOW PUPPETS – “The Age Of The Understatement”
Lars Ulrich – Best Songs Of The Decade (in order of importance):
01. U2 – Moment Of Surrender” 02. EMINEM – “Cleaning Out My Closet” 03. ARCTIC MONKEYS – “From The Ritz To The Rubble” 04. RAGE AGAINST THE MACHINE – “How I Could Just Kill A Man” 05. THE SWORD – “Freya” 06. OASIS – Lyla” 07. ARCTIC MONKEYS – “Fake Tales Of San Francisco” 08. GREEN DAY – Boulevard Of Broken Dreams” 09. SLIPKNOT – “Duality” 10. OASIS – “Falling Down” 11. JOHNNY CASH – “Thirteen” 12. THE WHITE STRIPES – “Seven Nation Army” 13. SYSTEM OF A DOWN – “Toxicity” 14. ZWAN – “Number Of The Beast” 15. WOLFMOTHER – “White Unicorn” 16. KINGS OF LEON – “Sex On Fire” 17. U2 – “Vertigo” 18. PINK – “Get The Party Started” 19. ALICE IN CHAINS – “Check My Brain” 20. STAIND – “It’s Been A While” 21. SEAN PAUL – “Get Busy” 22. SYSTEM OF A DOWN – “B.Y.O.B.” 23. KID ROCK – “Picture” 24. LAMB OF GOD – “Redneck” 25. KASABIAN – “Club Foot”
Kirk Hammett – Best Albums Of The Decade (in order of importance):
01. RADIOHEAD – “Kid A” 02. THE MARS VOLTA – “De-Loused in the Comatorium” 03. SIGUR ROS – () 04. MUSE – “Absolution” 05. LAMB OF GOD – “Ashes Of The Wake” 06. DAMIAN MARLEY – “Welcome To Jamrock” 07. MASTODON – “Crack The Skye” 08. OUTKAST – “Speakerboxxx/ The Love Below” 09. INTERPOL – “Turn On The Bright Lights” 10. SHARON JONES AND THE DAP-KINGS – “100 Days, 100 Nights” 11. SYSTEM OF A DOWN – “Mezmerize” 12. THE BLACK KEYS – “Magic Potion” 13. PJ HARVEY – “Stories From The City, Stories From The Sea” 14. SINÉAD O’CONNOR – “Faith And Courage” 15. GOJIRA – “The Way Of All Flesh” 16. MACHINE HEAD – “The Blackening” 17. RY COODER & MANUEL GALBAN – “Mambo Sinuendo” 18. QUEENS OF THE STONE AGE – “Rated R” 19. TOOL – “Lateralus” 20. TOM WAITS – “Alice” 21. MY MORNING JACKET – “It Still Moves” 22. ALICE IN CHAINS – “Black Gives Way To Blue” 23. THE SWORD – “Age Of Winters” 24. PINK MARTINI – “Hey Eugene!” 25. ALL SHALL PERISH – “Awaken The Dreamers”
Kirk Hammett – Best Songs Of The Decade (in order of importance)::
01. RADIOHEAD – “Everything In Its Right Place” 02. DENGUE FEVER – “One Thousand Tears Of A Tarantula” 03. MASTODON – “Oblivion” 04. AFROMAN – “Because I Got High” 05. KINGS OF LEON – “The Bucket” 06. LAMB OF GOD – “Set To Fail” 07. U2 – “Beautiful Day” 08. THE MARS VOLTA – “Intertiatic E.S.P.” 09. MUSE – “Stockholm Syndrome” 10. DAMIAN MARLEY – “Welcome To Jamrock” 11. GOJIRA – “Vacuity” 12. SHARON JONES AND THE DAP-KINGS – “How Long Do I Have To Wait For You?” 13. QUEENS OF THE STONE AGE – “Tension Head” 14. ALICE IN CHAINS – “Check My Brain” 15. MY MORNING JACKET – “Mahgeetah” 16. SYSTEM OF A DOWN – “Violent Pornography” 17. THE SWORD – ‘Freya” 18. OUTKAST – “Hey Ya!” 19. SIGUR ROS – “Svef-g-englar” 20. LAMB OF GOD – “Now You Have Something To Die For” 21. AT THE DRIVE-IN – “One Armed Scissor” 22. KORN – “Here To Stay” 23. KID ROCK – “American Bad Ass” 24. THE BLACK KEYS – “You’re The One” 25. AMY WINEHOUSE – “Back To Black”
Con los rumores de la gira de los cuatro grandes del Thrash Metal desmentidos por Kirk Hammet recientemente, lo cual nos deja sin lo que podría ser el concierto del siglo.
Pero no todo son malas noticias en el mundo thraseril, ya que Metallica una vez acabado la primera parte de su gira mundial, parece ser que quieren más y han anunciado fechas para Sudámerica y para Europa, empezando las del viejo continente en Abril.
Por el momento solo se han anunciado tres fechas: la primera en Oslo, Noruega el 13 de Abril, y las dos siguientes en Moscú los días 24 y 25 del mismo mes. Esperemos que haya fechas en nuestro país, cosa bastante segura y que no caigan en temporada de exámenes ya que es bastante normal en esas fechas.
Esperemos que podamos verles otro año mas y repetir foto oficial TheMusicall en la web oficial de Metallica.
Era un día tristón. Tocaba despedir a dos grandes músicos como lo son Rober (Blues Trail) y Viti (Blues Trail y The Chumachos) y no paro de llover todo el día.
Pero nadie podía adivinar que íbamos a presenciar una tarde-noche de altísima calidad y buenos momentos.
Aquí os dejo la lista de reproducción del concierto al completo, cortesía de Luis, grabación en calidad HD!
Llegue a la Sala Heaven justamente cuando el primer combo entraba en acción: Ramón + Mario + Roberto. Tocaron Wonderwall de Oasis y todos coreamos la mítica canción del grupo ingles recientemente disuelto (la típica discursión de hermanos...).
El toque folk de la tarde estuvo a mano de Bruma. La gaita, violín, guitarra española lleno la sala de un buen toque musical y se metió al publico en el bolsillo. Pedro (The Chumachos) subió a tocar la batería en la segunda canción.
La sangre joven se apodero del escenario con Swiorave y la compañía de Pedro a la batería. Tocaron Still Take You Home de Artic Monkeys y para la delicias de todos los thrashers For Whom The Bell Tolls, aunque a veces al cantante se le iba la letra... ¡Nada importaba! El buen rollo estaba instalado en la sala, si no llega a ser por la pedazo iluminación y montaje pensaríamos que estamos en un concierto en plan colegas.
Unos nerviosos 45º, tomaron el mando del escenario. Avisaron que era su primera vez en directo y como no todo eran nervios, que si no se oía la guitarra que si batería no se que, lo normal. Pero cuando empezaron a repartir caña no dejo indiferente a nadie. El publico disfruto con Gigante Brutal de Sin Rumbo y otra de los Artic Monkeys I Bet That You Look Good On The Dancefloor. Esperamos verles en otra ocasión con mas detenimiento.
Ahora tocaba el turno de un combo especial Blues Trail + The Chumachos. Alive de Pearl Jam y Felicidad de Luces Negras, fueron sus canciones. Contaron con la colaboración de PraCristo en los coros de Alive.
El grupo Blues Trail se adueñó del escenario y descargo una buena ración de buena música como nos tienen acostumbrados. Se repartieron entre el publico fotocopias con la cara de Viti y al aviso de Iván todos levantamos la fotocopia. Viti se partió la caja, para no. La sala se lleno de clones suyo a blanco y negro.
The Teloners desde el principio al final desbordaron energía por todas direcciones con los temazos Rape Me de Nirvana y Californication de Red Hot Chili Peppers. Una chica tiró su sujetador al escenario y el bajista (que no paro ni un segundo de moverse y saltar) se lo puso como improvisado gorro.
Otro combo entro en escena. Juan + Javi + Raquel pusieron la nota mas tranquila entre comillas. La actuación fue impresionante las voces y los coros estaban perfectos y eligieron un setlist exquisito: Help! de The Beatles, Wish You Were Here de Pink Floyd y En Algún Lugar de Duncan Dhu.
Los presentadores de la noche: Damián y Terán, junto a Viti y Pedro cantaron Hijosdeputa y Oso Panda de Lehendakaris Muertos. Autentica actuación que podía ser sacada de una fiesta en casa, como no, el toque humorístico y de cachondeo no podía faltar.
Los macarras Los Trompamúsicos descargaron su punk mas rudo con temas como Alzheimer de Def Con Dos, Papel Secante de Extremoduro, Ya Güelen de S.A. y (para delicias de los heavies) El Barco De Colegas de Gigatrón.
El combo Germán + Rober + Iván + Viti + Julio tocaron En El Campito de O'Funkillo. Magstra lección de música, mención especial a la labor de Germán al bajo.
The Chumachos tocó el setlist habitual pero con sorpresas. Primero tocaron Blitzkrieg Bop con los instrumentos cambiados con lo cual lo hicieron magistral. Con la canción Hong Kong Fury, el grupo invitó al público a que se subieran y cantaran un poco, en el escenario se montó la fiesta.
Otro combito para el cuerpo PraCristo + Blues Trail tocaron el clásico Johnny Guitar.
Ya eran mas de las 12 de la noche y me tenía que ir (el deber es el deber), pero la fiesta continuó con los siguientes:
(completa Paharo)
Mario de Bruma cogió su gaita y dirigió a Blues Trail desde la entrada de la sala hasta el escenario como si de guerreros se tratasen, tocando el Scotland United.
La gente de Cuming Soon se pasaron por la Heaven y se animaron a tocar My Baby's Gone, les deseamos todo lo mejor en el Certamen Música Joven.
Y para cerrar la sala, otra ristra de temas clásicos de la mano de Blues Trail.
Todos los asistentes estuvimos acordes en nuestras opiniones... había sido bestial, una auténtica fiesta. Por momentos (por el continuo cambio de artistas) parecía un festival que nada podía envidiar a los que solemos acudir. Nos fuimos con un deseo.... ¡Que se repita para el año que viene!
Al menos esto es lo que Kerry King ha comentado a varias revistas, que ha oído que nuestro querido tío Lars está organizando lo que podría ser la gira mas esperada de la escena thrashera.
Esta sería la primera vez en la que los llamados cuatro grandes del Thrash compartiesen escenario, ya que en la gira ''Clash Of The Titans'' de 1991 Antrhax, Megadeth y Slayer si lo hicieron, y durante 1993 Megadeth y Metallica compartieron escenario en el Reino Unido.
King declara que el estaria encantado pero que ahora mismo no ve a Anthrax al nivel de los otros tres ya que ahora no tienen cantante, ya que Dan Nelson dejó el grupo hace escasos dos meses, proponiendo sustituirles por Machine Head.
La respuesta de Scott Ian no se ha hecho esperar, como refleja su Twitter: ''Supongo que Kerry se perdió el Sonisphere'', festival en que Anthrax se llevó a su ex-cantante John Bush a las islas británicas.
Pero los dos guitarristas no son los únicos que han hablado sobre la posible gira, ya que el líder de Megadeth, Dave Mustaine, también se ha pronunciado al respecto, diciendo que no ve a ninguno de los cuatro grupos rechazando la oferta, pero que para que esta suceda tienen que pasar muchas cosas, como que la relación entre Slayer y Megadeth se relaje un poco, ya que en una entrevista el cantante de Slayer Tom Araya ha comentado que Mustaine es un poco bocas, a lo que el líder de Megadeth ha intentado quitar hierro al asunto ya que los dos grupos salen próximantente de gira.
Esperemos que la gira se lleve a cabo ya que seria toda una regalada y aunque el precio estará por las nubes, el Thrash del bueno lo merece.
Este disco confirma la puesta en forma y la recuperación del sonido y estilo mas clásico de, no solo Megadeth, si no las mas grandes bandas de Thrash de los 80 de la Bay Area. Es por ello que hay que tener en cuenta todo lo acontecido en los últimos años para analizar este disco y conseguir sacar alguna conclusión.
Slayer ya lo hizo con el "Christ Illusion" (2007) recuperando a Dave Lombardo tras la batería y haciendo un disco agresivo y violento retomandolo donde lo dejaron tras "Season In The Abyss" (1990); Testament hizo lo propio con lo con el regreso de Chuck Billy en "The Formation Of Damntion" (2008) realizando un album que podría estar situado entre el "Practice What You Preach" (1989) y el "Souls Of Black" (1990); y mas recientemente Metallica con su "Death Magnetic" (2008) han creado un disco que podría haber sido una transición entre el thrash de que realizaron hasta el "...And Justice For All" (1988) y el heavy mas pesado del "Black Album" (1991).
De igual forma, Megadeth lleva rememorando el pasado con sus ultimos discos. Al igual que Metallica, a principios de los noventas Megadeth dejaron a un lado el Thrash tecnico y cañero en su cenit con "Rust In Peace" (1990) y se dieron un lavado de cara con "Countdown To Extinction" (1992) creando un sonido mas sencillo y accesible eliminando elementos caracteristicos del Thrash como la velocidad y los cabalgueos.
De esta forma el comienzo de los '90 supuso el declive del Thrash de la Bay Area y la cosa no apuntaba mejor en el nuevo milenio despues de que Mustaine anunciara el fin de Megadeth en 2002 debido a problemas en su brazo y muñeca que le impedian tocar y que Metallica nos sorprendiera a todos con St. Anger (2003). Y es que parecia que el Thrash de la Bay Area habia llegado a su fin. Pero tras una 'milagrosa' recuperación de Dave Mustaine, este volvio a la carga y nos trajo un policticamente incorrecto, pero musicalmente correcto "The System Has Failed" (2004) que superaba con creses a su predecesores "Risk" (1999) y "The World Needs A Hero" (2001), los dos discos malos de Megadeth homologos a los "Load" (1996) y "Re-Load" (1997) de Metallica.
Y es en 2007 cuando Megadeth saca "United Abominations" y se confirma el retorno del Trash con temas con cabalgueos "Sleepwalker" o riffs como el de "Never Walk Alone... A Call to Arms". Y en este punto nos encontramos para analizar el fresquisimo "Endgame".
Este nuevo disco no puede tener mejor carta de presentacion, ya que abre con "Dialectic Chaos" una cancion instrumental que recuerda a "Into The Lungs Of Hell" del "So Far, So God... So What" (1998). No tenemos ni un segundo de descanso porque nada mas terminar esta intro instrumental aparece "The Day We Fight!" directa como un gancho de derechas dirigido a los morros. La ritmica es una rapidisima sucesion de notas dignas de las mejores muñecas del genero. Esta dupla que forman los primeros cortes del disco son toda una declaracion de intenciones y no me costaria imaginarmelas abriendolos los conciertos de la proxima gira. Sin duda hara las delicias de los mas aferrimos.
La siguiente cancion es "44 minutes" (casualmente la duracion del disco) es algo simple y floja, lo cual supone apriori dismuneya las altas espectativas puestas en el disco que habian creado los dos primeros temas. Pero, tranquilos, la siguiente cancion "1,320" vuelve a empezar con un buen riff que nos hace volver a headbanguear y una vez llegado a la parte cantada podemos ver como la musica, sobretoda las guitarras, tiene la denominacion de origen Megadeth. Pero a mi parecer eso que todos conocemos como 'sonido Megadeth clasico', el de la época "Rust In Peace", se ve mucho mejor reflejado en la siguiente cancion, "Bite The Hand". Por otra parte "Bodies" (salvo el estribillo) tambien suena a los Megadeth de hace años, pero esta vez a los Megadeth 'post-rustinpeace'. Estas tres ultimas canciones seguidas resumen muy bien la esencia del disco.
"Endgame", cancion que da titulo al album, describe un apocalipsis politico donde a la gente se les ha arrebatado sus derechos y es controlada por el gobierno mediante un chip que quienes no lo lleven seran capturados, castigados y exclavizados.
Refuse the chip? Ha! Get persecute and beat by the tyranny of mind control, for the mark of the beast. All rights removed, you're punished, captured and enslaved. Believe me when I say "This is the endgame"
Al margen de la letra, la cancion es otro punto flajo del disco que hace bajar la media del resto de los temas.
"The Hardes Part Of Letting Go... Sealed With A Kiss" es una balada que quiza a priori puede desgustar por el contraste que hace con el resto de canciones, pero la verdad es que es un tema muy interesante. Empieza con una parte lenta en la que solamente se escucha la voz de Mustaine, unas guitarras y unos arreglos de fondo y que tiene un cierto parecido a las canciones "I'll Be There" y "Coming Home" de "Risk" y "The World Needs A Hero" respectivamente (dos canciones que han pasado desapercibidas en las discografia de Megadeth, pero que han monstrado todo su potencial en el DVD "That One Night" grabado en Argentina y a mi personalmente me han impresionado positivamente). Despues de eso la cancion se tranforma bruscamente al incorporarse el resto de los intrumentos y dejar de ser una cancion lenta para transformarse en una autentica 'jeviada'. Y por ultimo la cancion termina de la misma forma que empezo.
La siguiente cancion es "Headcrusher", la que podemos considerar el primer single del disco porque se puede escuchar desde hace unos meses en la pagina del grupo. La primera vez que la escuche dije literalmente "me parece una cara B del United Abominations", pero la verdad es que me equivoque. Encaja totalmente en la idea global del disco y logra transportarnos en el tiempo para oir a unos Megadeth del pasado que Mustaine sabiamente ha querido recuperar.
Ya nos estamos hacercando al final del disco con "This Is How The Story Ends", que pese al titulo no se trata de la ultima cancion. Lo siento, pero esta cancion no es thrasher, ni la ultima cancion del disco "The Right To Gone Insane" lo es. Ambas tiene un sonido diferente al resto de canciones. La verdad, es que podia haber dejado alguna de las canciones mas cañeras para el final a modo de traca final.
Este seria el repaso cancion a cancion, pero me faltan señalar un par de detallas.
En este disco las grandes protagonistas son las guitarras que suenan 100% a Megadeth. Mustaine simpre ha sido un gran escritor de canciones y riffs, y en este disco ha demostrado de nuevo lo mejor que sabe hacer. Por otra parte, hay que decir que las guitarras solistas, al igual que las ritmicas, suenan 100% a Megadeth (aunque no es como Marty Friedman). Esto se puede deber a una de estas dos razones: Los ha hecho Mustaine o Mustaine ha sabido decir a Chris Broderick que era lo que queria. Yo mas bien apuntaria a lo segundo porque Mustaine actualmente no esta en condiciones tales como para hacer esos solos y ademas Mustaine es una persona exigente y que se toma su trabajo muy en serio (sabemos que no es facil ser uno miembro de Megadeth, muchos miembros expulsados pueden confirmarlo), asi que se habra encargado el Chris Broderick (con el que trabaja por primera vez en el estudio) haya entendido su vision musical.
Por ultimo, comentare que las 11 canciones duran aproximadamente 4 minutos (siendo 5:56 la duracion de la cancion mas larga), es por ello que la estructura de todas las canciones es muy sencilla. Se tratan todas de variaciones de la formula "Riff-Estrofa-Estribillo-Estrofa-Solo-Estribillo" sin bridges instrumentales, ni alargados solos, ni diferentes riffs entre lazados, ni ninguna floritura por el estilo.
En resumen: Con este trabajo Megad(av)eth nos presenta un disco con canciones sencillas (que no simples, no hay que confundir), directas y que recuerdas a tiempos pasados, de las cuales al menos media doce son buenas... y que en mi opion ha superado al anterior "United Abominations".
Varios de esta web hemos asistido a los dos últimos conciertos de Metallica en nuestro país y hay dos que van a por el triplete, los héroes son FJMD y Lozoot con su bandera de la "Spanish Metal Militia" seguramente colgada en primera fila.
Prepararemos una extensa crónica de los tres conciertos de esta pedazo banda, pero voy a plasmar mis primeras impresiones antes de conocer el tercer setlist. Ahí va un breve resumen de los dos conciertos de Metallica a los que he asistido.
El primer concierto fue en Barcelona, en el festival itinerante Sonisphere, a Metallica le calentaron el escenario 1: SA, Lamb Of God, Machine Head y Slipknot (ya hablaremos de los pedazo conciertos de estos). Abriendo con el motivante Ecstasy Of Gold, dejaron claro que vinieron a partirlo abriendo con Fight With Fire, seguido de Creeping Death y luego No Remorse, un inicio que hace historia. Tocaron cuatro temas del Death Magnetic, que en directo suenan muy potentes. Otros temas de los no habituales que sonaron y lo partieron fueron: Of Wolf And Man, la versión de Stone Cold Crazy y Blackened. Y por si queríamos más del Kill 'Em All cerraron con Phantom Lord y Seek And Destroy.
Muy buen concierto, gran sonido, el público entregado y se vió en el escenario a unos Metallica muy motivados, comunicativos y con ganas de seguir siendo los amos del prao.
Similar situación nos encontramos en Madrid, esta vez con el escenario central propio del World Magnetic Tour. En los conciertos de pabellón les acompañan Mastodon y Lamb Of God. La única pega del concierto de Madrid, el bajísimo volumen de los teloneros.
Entre los temas a destacar del concierto de Metallica, la versión de Turn The Page, Battery, Blitzkrieg y para cerrar otro doblete del Kill 'Em All, Motorbreath + Seek And Destroy. Del último disco tocaron seis canciones, se me antojan demasiadas pero hay que comprender que es la gira de presentación del disco.
Parece que se están dando cuenta que a la peña le mola escuchar temazos del Kill 'Em All.
Para el martes 7 de Julio el grupo liderado por Dave Mustaine presentara el primer single de su próximo trabajo "Endgame" que estará disponible en Septiembre.
La canción titulada "Headcrusher" se podrá descargar el día 7 a las 11:00 hora de la costa este americana (A las 18:00 hora española sino me equivoco, sino Lozoot corrígeme) desde este link que te conducirá a la web de Roadrunner Records.
Por lo que he podido escuchar y ver vídeos por internet la canción es muy cañera con un riff pesado. Tendremos que esperar un poco a la versión definitiva.
A dos semanas escasas para que Metallica entre a formar parte del Rock 'n' Roll Hall Of Fame, Kirk Hammett ha confirmado la asistencia y actuación del ex bajista Jason Newsted con los titanes del thrash metal:
"Jason Newsted estará allí, y tocará con nosotros en algún momento de la noche. Estuvimos ahí cuando Black Sabbath fue investido, la misma noche que lo hizo Blondie. Había tanto drama y tensión política que nos dijimos: No queremos nada de eso en nuestra ceremonia; no queremos que haya una nota agria en algo que debería ser una celebración."
Recordamos que hace un par de años se encumbró en el salón de la fama a Blondie, Black Sabbath y Sex Pistols en lo que fue, como poco, una ceremonia atípica. Sex Pistols no fueron argumentando que todo el espectaculo era como "orinar en el vino" y el grupo Blondie recogió el premio con Frank Infante y Nigel Harrison, ex miembros que luego no tocaron esa noche con el grupo. Harrison llegó a decir que era como "asistir a tu propio funeral."
