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lunes, 6 de junio de 2016

[Crónica] Queen (25/05/2016 @ Linz - Steel City Festival)

Hace unos meses vi el cartel por las calles de Linz anunciando el concierto de Queen con Adam Lambert a la voz. Mi primera reacción fue: "Ohhhh! Queen! De lujo, hay que ir!", pero acto seguido la reacción derivó en: "Puffff! Quién es ese tal Lambert? Creo que paso". Esta indecisión estuvo alojada en mi cabeza hasta que un día hablé con Javi Floyd tras ver unas fotos mostrando que había estado en el concierto en el Palau Sant Jordi de Barcelona. Me convenció así: Brian May + Red Special + Vox. Ya mentalizado para ir, compruebo la fecha pues la había olvidado por completo y resulta que el concierto de Linz era la siguiente parada del tour, al día siguiente. Entradas compradas de calentada y directos para Linz después del trabajo, afortunadamente el Jueves fue festivo.



El concierto de Queen formó parte del Linz Steel City Festival, en el que también tocaron tres bandas austriacas, Krautschädl, Seiler und Speer y Wanda. Estas dos últimas bandas lo están petando en austria colgando el cartel de "ausverkauft" (todo vendido) allá donde van.

La música de Krautschädl abrió el festival y comenzaron a sonar, según el programa, a las 16:30. No les pudimos ver pues estábamos saliendo del trabajo y había que aparcar en Linz. Entramos en el Linzer Stadion con Seiler und Speer en el escenario, de quienes escuchamos cuando nos acercábamos al estadio "Bonny und Clyde". Cerraron el show con su mega-hit "Ham kummst" que en dialecto austriaco significa: volver a casa, el otro tema que conozco. No puedo opinar sobre el concierto, pero a la gente se la veía animada.

Wanda fueron los siguientes sobre las tablas. Esta gente en el último año han sido galardonados en con todos los premios posibles aquí en Austria. Hacen un pop-rock de canciones de letras quedonas, muy radiables y que saben muy bien defender con energía en directo. Creía que sólo conocía una de sus canciones de haberla escuchado mil veces en la radio, pero al final resultó que me sonaban unas cuantas más de escucharlas de pasada. El público coreó todo lo coreable y al final dejaron al público preparados para recibir a las leyendas británicas.



Y llegó la hora del concierto esperado. Una gran lona con la Q y sus animales, ocultaba el escenario al variado -generacionalmente hablando- público. Unos minutos antes del comienzo del concierto comenzó a sonar una nota grave que iba evolucionando muy lentamente hasta que cayó el telón y con los guitarreos de One Vision saltaron al escenario Queen y unos momentos más tarde Adam Lambert.

Cómo era de esperar, hicieron un repaso a algunos de sus éxitos, digo algunos porque si se pusiesen a tocar todos, batirían el record del concierto de mayor duración de la historia! Tal y cómo podeís ver en el setlist, el concierto empezó muy enérgico con temas de gran presencia guitarrera, One Vision, Hammer to Fall, Seven Seas of Rhye y Stone Cold Crazy. Comentar que hicieron un medley con estos temas.



Con Fat Bottomed Girls comenzó el auténtico karaoke de la noche, con entre otras I Want to Break Free, Somebody to Love. Adam Lambert hace bien su labor, el tipo canta bien, a veces se pierde en gorgoritear al estilo talent show, pero cumple, muestra respeto por el repertorio y mostró en todo momento estar muy agradecido por la oportunidad y ya dejó claro que Freddie Mercury sólo hubo uno. El mito de Zanzíbar estuvo presente apareciendo en proyecciones sobre la pantalla circular central, a veces sólo saliendo en vídeo y en otras colaborando con las canciones. Muy emotivo.

Llegó el momento de la batalla de baterías. Roger Taylor además de ser batería, siempre ha tenido un gran peso a nivel compositivo y vocal, por lo que de tour tiene un batería extra que le apoya o le suple, el encargado de tal honor es su hijo Rufus Tiger Taylor, a quién vi el año pasado en el Rockavaria tocando con The Darkness. El duelo estuvo muy molón, un tira y afloja entre padre e hijo, ejecutando sendos solos con mucho ritmo.

El concierto continuó con algunas de las líneas de bajo más antológicas, Under Pressure - con tributo a su amigo David Bowie - y Another One Bites the Dust. Gran concierto de Neil Fairclough, sustituyendo al legendario John Deacon, quien supongo que no querrá participar en este revival.



Brian May cede protagonismo a Lambert, pero se ve que es él quien está detrás de la maquinaria musical, pudimos disfrutar de un momento de solo de guitarra lleno de efectos, que a mí me recordaron de forma lejana a los momentos de perlada de The Prophet Song, mi tema favorito de esta gente. Y si de guitarras estamos hablando, distorsión a tope y Tie Your Mother Down, uno de los momentos más enérgicos de la noche, vaya temazo.

Llego el momento que muchos habrían estado todo el concierto esperando: Bohemian Rhapsody. La canción fue más karaoke que otra cosa acompañada de proyecciones para que la gente se dejase los pulmones. Y después de este gran momento, sonó Radio Ga Ga con la que el escenario se fundió a negro.

El público quería más y Queen asestó un gancho de derechas directo a la mandíbula: We Will Rock You y We Are The Champions. Y para cerrar God Save the Queen.

Cómo era de esperar, nos quedamos con ganas de todavía más, pero la sonrisa de la cara no nos la quitaba nadie. Sabíamos a lo que íbamos por lo que quedamos satisfechos. Tal y como comenté arriba, ver a Brian May repartiéndo leña a sus 68 años fue motivo más que suficiente para ir al concierto. En cierta medida, pasados unos días, mi cerebro ha conseguido filtrar buena parte de los gorgoritos del Lambert, por lo que me queda buena memoria. Me hubiese gustado más ver a Queen junto a Paul Rodgers de Free y Bad Company, pero llego 8 años tarde...

Queen + Adam Lambert Setlist Steel City Festival 2016, Festival Tour 2016

Ahora una breve reflexión barata, no nos estaremos pasando con la nostalgia? Como sigamos así vamos a acabar yendo a conciertos con gafas 3D para ver hologramas... Ah, no espera, que eso ya lo hay! D'oh! Apoya tu escena local y mantengamos la música viva para evitar un final tan apocalíptico de nuestros amados conciertos.

sábado, 19 de marzo de 2016

[Crónica] The Jon Spencer Blues Explosion + Roy & The Devil's Motorcycle (17/03/2016 @ Posthof, Linz)

El Jueves me acerqué a la sala Posthof de Linz para ver a The Jon Spencer Blues Explosion. Previo a este concierto no les conocía, únicamentehabía oído el nombre mencionado de vez en cuando, pero nunca me había parado a escucharles. Un amigo me los recomendó y me dijo de ir a verles y porqué no, un poco de música en directo nunca hizo daño a nadie!


Roy & The Devil's Motorcycle, son los suizos Stähli: tres hermanos, tres guitarras, tres voces. Están acompañanado a JSBX en las fechas de Austria y Alemania. 20 años llevan en activo, haciendo como ellos dicen "our own thing" y eso es lo que presenciamos en su concierto: música cruda, con el reverb al 11 y con una tendencia a perderse en parajes repetitivos sonoros.

Inicialmente pensé que JSBX, iban a tocar Blues sencillamente porque aparece en su nombre, más bien se trata de, cómo gritaba Jon Spencer entre canción y canción, Blues Explosion! Una amalgama de rock'n'roll, punk, blues, garage, noise... todo bajo la dirección de Jon Spencer, un show-man que sudó la gota gorda dándolo todo (jamás he visto a un guitarrista hacer tantas sentadillas en un escenario!). 

"Blues Explosion!" - Foto de Last.fm
Arropados por las primeras proyecciones en el telón posterior, saltó el trío neoyorquino a la palestra: dos guitarras y un batería. En ninguna de las dos bandas de la noche hubo cabida para los bajistas. Jon Spencer se acerca al micro, berrea un "Blues Explosion!" y a comenzar la descarga musical, sin contemplamientos. Llevando juntos desde principios de los '90, era de esperar el espectacular grado de compenetración del trío. Ya que he sacado el tema de años, mencionar que la media de edad en el concierto estaría por los 40-50, cómo escuché decir "mucho antiguo hippie". Buen concierto de JSBX con unas proyecciones muy chanantes de todo tipo y bastante inconexas (recortes de pelis, videoclips, efectos visuales) que acompañaron al concierto durante todo el concierto. A pesar de la gran labor guitarrística, para mí personalmente quedó completamente eclipsada por el momentazo, casi a final del concierto, con un Theremin, en el que Jon Spencer parece tener problemas para alcanzar el Theremin, como si se tratase de dos polos opuestos que se repelen, Jon Spencer por el suelo tocando el Theremin mientras hacía una especie de salmonete, muy risas.

lunes, 22 de febrero de 2016

[Crónica] Andy McKee + Owen Campbell (19/02/2016 @ Posthof, Linz, Austria)

No picks allowed

Segunda visita a la sala Posthof de Linz esta semana, en esta ocasión bajamos el número de revoluciones y nos dejamos hipnotizar por la magia y destreza Andy McKee a la guitarra. Owen Campbell fue el encargado de abrir la noche.

Esta vez la Grosser Saal de Posthof se transformó y se convirtió en una sala para ver el concierto sentado. Muy buen sistema de plegado de butacas! Una persona a la vez sobre el escenario en frente de un atento y respetuoso público.

Owen Campbell un completo desconocido para mí, nos llevó de viaje por la geografía mundial de la mano de sus historias. Entre canción y canción, presentaba el lugar dónde compuso la canción y la historia detrás de la misma. Por su acento supuse que era australiano. Por ejemplo, su tema Eagle Man lo compuso tras su visita al Cañón del Colorado dónde le hablaron de una aborigen quien no se sentía parte de su tribu pues decía ser un ave atrapado en un cuerpo humano y el final de la historia os lo podéis imaginar, plumas+pegamento+barranco... Su primera parte del set tocó de pie con una guitarra acústica, la segunda parte cambió de guitarra, se sentó y tocó la guitarra como si de un lap-steel se tratase. Por un momento dejó de lado su faceta de cantautor y comenzó a improvisar de igual modo que improvisó en un encuentro de Blues en Nepal, dónde conoció a un maestro del sitar, con quien al no poder comunicarse por incompatibilidad lingüística hablaron con sus instrumentos de cuerdas. Sonidos indo-orientales con un gran toque dado por su slide, mejor dicho vaso de whiskey. Un concierto con una muy buena atmósfera, genial voz y un genial dominio de la técnica slide.

Ahora que estoy escribiendo esta nota del concierto, indago un poco en Owen Campbell y resulta que este blues-man australiano, fue uno de los finalistas de la sexta edición de "Australia's Got Talent". En Wikipedia detallan que se pasó buena parte de sus años veinte viajando y ganándose la vida con tocando su música en la calle.

Y de Australia, nos vamos a EEUU y en esta ocasión en vez de un show de talentos de TV, estamos delante de un fenómeno viral del mayor altavoz de nuestros tiempos: YouTube. La historia de como un talentoso guitarrista de Kansas conocido en el mundo del finger-picking pasa a tener millones de visionados en YouTube. La canción en cuestión fue Drifting, antes de tocarla en directo Andy reconoció que gracias a esta canción estaba delante de nosotros esa noche ("just this guy from Topeka, Kansas, who kind of blew up on the Internet about a week before Christmas"). La música de Andy McKee es puramente instrumental, su dominio de la guitarra es espectacular. A lo largo de su concierto fue tirando de diversos recursos, mostrando su destreza y habilidad melódica.


La mayoría de las canciones las tocó con su guitarra barítona, pero para un par utilizó una guitarra-arpa (la guitarra alienígena de la imagen de arriba), increíble los sonidos que Andy toca con esta guitarra y lo más increíble es la calma que siempre transmite. A lo largo del concierto fue hablando de sus diversas influencias, de como sus inicios guitarriles iban más por el camino del metal haciendo covers de Dream Theater o Iron Maiden y de como todo cambió cuando escuchó a Michael Hedges, de quien tocó un par de versiones/interpretaciones.

Al final del concierto estábamos totalmente anestesiados por la magia de Andy McKee, todo un fuera de serie. 

Un saludo!

domingo, 21 de febrero de 2016

[Crónica] Black Stone Cherry + Toseland (17/02/2016 @ Posthof, Linz, Austria)

Crowdsurfing on a Wednesday

Nos acercamos hasta la sala Posthof de Linz para ver en directo a Black Stone Cherry acompañados por Toseland, Rock'N'Roll por partida doble.

Toseland - imagen propiedad de http://www.guitardeeds.com/

Toseland sustituyeron a Theory of a Deadman como teloneros de Black Stone Cherry en varias fechas entre otras la que presenciamos en Linz en Austria. A las 20:00 arrancaron Toseland y entramos a la Grosser Saal de la Posthof al final de la primera canción. La sala presentaba un casi-lleno y seguro que eso motivo a Toseland a darlo todo, descargaron su setlist con muchísima energía y muy buena compenetración con el público. Su líder, James Toseland a las voces, interactuó muy bien con los presentes calentando al personal para Black Stone Cherry. La música de Toseland podríamos definirla como rock de factura L.A. con toque británico, con la adoración al riff como pilar esencial. Hacia el final del concierto, el cantante acompañó con el teclado. La respuesta del público fue muy buena, la oferta de música "dura" no es muy elevada y en cada ocasión la gente responde.

Un par de observaciones que vinieron a mi cabeza durante el cambio de escenario, me sorprendió positivamente ver una buena cantidad de camisetas de Black Stone Cherry entre los asistentes. En el tiempo que llevo por estas tierras he podido comprobar que a los amantes jóvenes del rock y del metal, están bien formados en cuanto a los grupos clásicos, pero su preferencia son los grupos actuales y claro ejemplo es el éxito de bandas como por ejemplo Volbeat o 5 Finger Death Punch, cabezas de cartel habituales de los grandes festivales. Y hablando de los grandes festivales de verano, enlazo con la segunda observación. Un buen número de asistentes, lucían las pulseras del Nova Rock, el gran festival de rock/metal del verano en Austria, y que son llevadas como preciados amuletos. Este tipo de conciertos ayuda a hacer más llevadera la espera hasta el gran evento del año.

Black Stone Cherry - imagen propiedad de http://www.guitardeeds.com/

Volviendo a la Posthof, tres grandes lonas arropaban el escenario detrás de la batería con cada una de las iniciales BSC escritas en cada lona. Bajada de luces y los cuatro componentes saltaron al escenario, tras un breve saludo, arrancaron a tope con "Me and Mary Jane" y su guitarreo modulado por el Talk-Box. El público salió de un bofetazo del letargo provocado por el cambio de escenario y no paró de corear las canciones. El setlist estuvo bien repartido con canciones de sus cuatro albumes de estudio, además de presentar dos canciones de su próximo álbum "Kentucky" que verá la luz en Abril de este año. Yo les llevo escuchando relativamente poco y le he dado más vueltas a sus dos últimos discos, con esto dicho, personalmente destacaría "In my Blood", "White Thrash Millionaire", "Lonely Train" y "Holding On... To Letting Go" con ese brutal cambio de ritmo, meh! Una lástima no haber presenciado "Can't you see" mi canción favorita de esta gente.


Cuando se dió el primer cambio de guitarras, hubo un poco de liada con las afinaciones, intentaron solucionarlo sobre la marcha, pero al poco de ver que aquello no llevaba a ninguna parte pararon, hicieron un par de bromas y vuelta a empezar. Se mostraron en todo momento muy agradecidos por la asistencia y el apoyo, y no pararon de darlo todo, el guitarra principal y el bajista, no pararon de moverse y mención especial al batería, vaya un fenómeno, puro espectáculo y agresividad. Destacar el pedazo sólo de batería que tocó, para mí con tintes de estilos entre Buddy Rich y Jason Bonham. Brutal cuando sacó una armónica con la que acompañó la parte final del solo, puro show!

John Fred Young de Black Stone Cherry partiendo la pana con su sólo de batería - imagen propiedad de http://www.guitardeeds.com/
Durante el concierto, utilizaron Roadhouse Blues de The Doors a modo de intro para una canción, también se esuchó una endurecida Bad to the Bone y después del bis con Lonely Train (Zugabe en alemán), para cerrar el concierto se acordaron de Lemmy Kilmister y tocaron Ace of Spades.

Genial velada doble de Rock'n'Roll a mitad de semana, en una sala tan buena como la Posthof (suena genial) y con ganas de escuchar el nuevo disco de Black Stone Cherry, desde TheMusicAll.es recomendaros que si se pasan cerca vuestro vecindario vayáis a verles en directo.

Ya iba siendo de hora de volver a escribir una crónica!!! 
Un saludo!
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